Studopediya

КАТЕГОРИЯ:


Астрономия- (809) Биология- (7483) Биотехнологии- (1457) Военное дело- (14632) Высокие технологии- (1363) География- (913) Геология- (1438) Государство- (451) Демография- (1065) Дом- (47672) Журналистика и СМИ- (912) Изобретательство- (14524) Иностранные языки- (4268) Информатика- (17799) Искусство- (1338) История- (13644) Компьютеры- (11121) Косметика- (55) Кулинария- (373) Культура- (8427) Лингвистика- (374) Литература- (1642) Маркетинг- (23702) Математика- (16968) Машиностроение- (1700) Медицина- (12668) Менеджмент- (24684) Механика- (15423) Науковедение- (506) Образование- (11852) Охрана труда- (3308) Педагогика- (5571) Полиграфия- (1312) Политика- (7869) Право- (5454) Приборостроение- (1369) Программирование- (2801) Производство- (97182) Промышленность- (8706) Психология- (18388) Религия- (3217) Связь- (10668) Сельское хозяйство- (299) Социология- (6455) Спорт- (42831) Строительство- (4793) Торговля- (5050) Транспорт- (2929) Туризм- (1568) Физика- (3942) Философия- (17015) Финансы- (26596) Химия- (22929) Экология- (12095) Экономика- (9961) Электроника- (8441) Электротехника- (4623) Энергетика- (12629) Юриспруденция- (1492) Ядерная техника- (1748) Arhitektura- (3434) Astronomiya- (809) Biologiya- (7483) Biotehnologii- (1457) Военни бизнесмен (14632) Висока technologies- (1363) Geografiya- (913) Geologiya- (1438) на държавата (451) Demografiya- ( 1065) Къща- (47672) журналистика и смирен (912) Izobretatelstvo- (14524) външен >(4268) Informatika- (17799) Iskusstvo- (1338) историята е (13644) Компютри- (11,121) Kosmetika- (55) Kulinariya- (373) културата е (8427) Lingvistika- (374) Literatura- (1642) маркетинг-(23702) математиците на (16968) Механична инженерно (1700) медицина-(12668) Management- (24684) Mehanika- (15423) Naukovedenie- (506) образователна (11852) truda- сигурност (3308) Pedagogika- (5571) Poligrafiya- (1312) Politika- (7869) Лево- (5454) Priborostroenie- (1369) Programmirovanie- (2801) производствено (97 182 ) индустрия- (8706) Psihologiya- (18388) Religiya- (3217) Svyaz (10668) Agriculture- (299) Sotsiologiya- (6455) на (42831) спортист строително (4793) Torgovlya- (5050) транспорт ( 2929) Turizm- (1568) физик (3942) Filosofiya- (17015) Finansy- (26596) химия (22929) Ekologiya- (12095) Ekonomika- (9961) Electronics- (8441) Elektrotehnika- (4623) Мощност инженерно ( 12629) Yurisprudentsiya- (1492) ядрена technics- (1748)

Темата на литературно произведение




В литературната творба като холистичен единство. Съдържанието и формата на литературата.

Идеята на работата. Идеята и патос.

Проблемът на една литературна творба.

Темата на една литературна творба.

В литературната творба като холистичен единство. Съдържанието и формата на литературата.

План на лекцията

Темата, проблема и идеята на една литературна творба.

Структурата на литературния текст.

Лекция 4

Integrity - категория на естетиката, която изразява онтологична перспектива на изкуството изразяване. Всеки литературно произведение е независима, пълна цяло, не се редуцира до сумата от елементите и неизлечим да ги без следа.

Закон за почтеност изисква обект означава, изтощение, вътрешна пълнота (пълнота) и не-излишни картина. Използването на парцела на състава, изображения и т.н. формира пълна и подробна в света на изкуството tsleoe. Особено важна роля играят тук от състава: всички части на продукта трябва да бъдат разположени така, че те са напълно изразена идея.

Артистичен единство, последователност на цялото и частите в продукта са вече отбелязани от Платон и Аристотел. Последният, в своята "Поетика" пише: "... Цялото е това, което има начало, среда и край", "част от събитието (в Аристотел става въпрос за драма) трябва да бъде съставена така, че пренареждане или отстраняване на част от мен, ще Това нарушава цяло за присъствието или отсъствието на нещо бързо, не е част от цялото. " Общопризнато е, естетика и модерна литературна критика.

неразлагаем Продуктовата литература на всяко ниво. Всяко изображение на героя от естетически обект, прекалено, от своя страна, се възприема цялостно, а не разделен на отделни компоненти. Всеки детайл е там, защото на нея лежи на отпечатъка от цялото, "Всяка нова функция само изразява цяло число" (Толстой).

Въпреки това, продуктът на това анализът е все още разделен на отделни части. Важен въпрос е, какво представлява всеки един от тях.

Съставът на едно литературно произведение, или по-точно, на нейните съставни части, за дълго време привлича вниманието на изследователите. За Аристотел, "Поетика" в произведенията на някои отличават от "какво" (обект на подражание) и някои "Как да" (имитация означава). В XIX век, тя е разработена от Хегел във връзка с чл концепции за форма и съдържание.

В съвременната литературна критика има две основни тенденции в създаването на продуктовата структура. Първото идва от разпределението в работата на редица слой или слоеве, точно както и в лингвистиката в отделен отчет, можете да изберете нивото на фонетичен, морфологичен, лексикален анализатор. В същото време различни изследователи не са същите като в момента определени нива и естеството на връзката им. За Бахтин вижда в продукта първи две нива - "парцел" и "история", показан на света и света на изображението, автор на действителността и реалността на героя (естетиката на вербална творчество - М .. 1979 г., стр.7 - 181). MM Ghirshman предлага една по-сложна, най-вече тристепенна структура: ритъма, сюжета, героят; В допълнение, "вертикални" тези нива прониква субект-обект организация продукт, който не създава линейна структура в края на краищата, а по-скоро една мрежа, която се наслагва върху произведението (Style литературната творба // Теорията на литературните стилове Съвременни аспекти на проучването. - М., 1982, стр 257 -. 300).



Вторият подход към структурата на едно произведение на изкуството, както на първичния разделянето взема такива широки категории като съдържанието и формата. (В редица научни школи, те са заменени с други определения Така че, Лотман и други структуралистите тези понятия отговарят на "структура" и "идеята" от семиотици -. "Регистрация" и "стойност" в poststructuralists - "текст" и ", което означава").

Съдържанието и формата - философските категории, които се използват в различни области на знанието. Те служат за обозначаване на значителни външни и вътрешни страни, които са общи за всички явления на действителността. Тази двойка понятия, отговаря на нуждите на хората да се разбере сложността на нещата, събития, личности, тяхната загадка, и най-вече - да се разбере тяхната имплицитно, дълбок смисъл. Понятията за съдържание и форма са на мислене границите на външния - на вътрешния, духа и смисъл - на тяхното изпълнение, с помощта на тяхното съществуване, а именно, да отговаря на аналитичната импулс на човешкото съзнание. Съдържанието в този случай се нарича база обект, определянето му страна. Формата - е организацията и на външния вид на обекта, определен от нейната страна.

Така понятието форма е вторичен, производно, в зависимост от съдържанието и в същото време е предпоставка за съществуването на обекта. Нейната второстепенна по отношение на съдържанието, не означава вторичен неговото значение: формата и съдържанието - са еднакво необходими аспекти на живота явления.

Форми на изразяване на съдържанието, може да се свърже с него (поделена) по различни начини: това е едно нещо - науката и философията със своите абстрактни семантични принципи, а нещо съвсем различно - плодовете на художественото творчество, маркирани с преобладаването на един-единствен и уникален, индивидуален.

В литературните термини "съдържание" и "форма" са обобщени представителства на външните и вътрешните страни на литературната творба. Оттук и естествено разграничаването на форма и съдържание в произведенията: духовен принцип - съдържанието и неговата материал въплъщение - форма.

Концепцията за непрекъснатост на съдържание и форма на произведения на изкуството са били фиксирани GVF Хегел в началото на 1810 - 1820-те години. Немски философ, смята, че бетона трябва да се характеризира с "двете страни на изкуството, както е изобразено на съдържание и форма на изображението," тя "е точно точката, в която те могат да се сравняват и мач помежду си." Essential се оказа и двете. Хегел оприличи картина обединен, холистичен "тяло".

Според Хегел, наука и философия, която се долива сферата на абстрактното мислене, "има форма, която не полага от себе си, тя е чужда." Правилно го допълни, че съдържанието тук не се променя от неговата пререгистрация: една и съща мисъл може да се записва по различни начини. Нещо съвсем различно е произведение на изкуството, които, както се твърди от Хегел, съдържанието (идеята) и му (й) въплъщение на максималното мача: артистична идея, е специфична, "е само по себе си принципа и начина на нейното проявление, и той е свободен да се изградят собствената си форма. "

Подобни твърдения са открити в VG Belinsky. Според критик, идеята е в работата на поета "е не абстрактна идея, а не мъртва форма, но създаването на живот, който (...) няма линия, демонстрирайки омрежването или запояване - няма граница между с идеята и формата, но тя, а другият е и създаването на единна органичен "(член 5 статии за Пушкин // Пълен събраните съчинения в 13 тома T.7 -..... М., 1955 s.312).

Подобно мнение се споделя от повечето съвременни литературни критици. Съдържанието на една литературна творба се определя като неговата същност, духовно същество, и форма - като начин на съществуване на това съдържание. Съдържанието, с други думи - "декларация" на писателя на света, определен емоционален и мисловен не реакция на някои аспекти на реалността. Форма - е система от методи и средства, в които тази реакция се изразява, проявление. Опростяване малко, можем да кажем, че съдържанието - какво авторът е искал да каже работата си - и форма - както го е правил.

Формата на едно произведение на изкуството има две основни функции. Първият се провежда в рамките на художественото цяло, така че това може да се нарече вътрешният: това е форма на изразяване на съдържание. Втората функция е намерена в въздействието на произведенията на читателя, така че това може да се нарече външната (във връзка с продукта). Това е. че формата е на естетическо въздействие на читателя, защото това е форма на носител на естетическите качества на едно произведение на изкуството. Самото съдържание не може да бъде проста, естетическо чувство за красивото или грозното - са свойства, които възникват единствено на нивото на форма.

Съвременната наука се основава на идеята за превъзходството на съдържание по отношение на формата. Въпреки това, в известен смисъл, а именно по отношение на възприемането на съзнанието, той действа като форма на първична и вторична съдържание. Тъй като сетивното възприятие е винаги в навечерието на емоционална реакция и по-рационално разбиране на този въпрос, в действителност, - служи като тяхната база, читатели възприемат в продукта на първо място, неговата форма, и едва след това, а чрез него - на съответното художествено съдържание.

В историята на европейските естетика, има и други гледни точки. Rising към идеите на немския философ Имануел Кант, са доразвити в творбите на Шилер и представителите на официалната училището. В "Писма за естетическото възпитание на човека" (събраните съчинения в 7 мин 6 _ Т. М., 1957 г., стр 325 -.... 326) Шилер пише, че в една наистина красива работа (това са създаването на древните майстори) "всички Тя трябва да зависи от формата, и нищо друго - от съдържание, защото само на формата се отразява на цялото човешко същество, едно и също съдържание - само за отделни сили. Съдържанието обаче, че е възвишено и всеобхватна, винаги действа върху духа на ограничаване начин, и вярно естетическа свобода може да се очаква само от калъпа. Така че, истинската тайна на Art Masters е да унищожи съдържанието на формата. " По този начин, Schiller преувеличават такива форми на собственост като неговата относителна независимост.

Тези възгледи са разработени в началото на произведения на руските формалисти (например, VB Шкловски), обикновено се предлага да се замени понятието "съдържание" и "форма" в другата - "материал" и "устройство". Съдържанието на формалистите съм виждал не-фантастика категория, и следователно оценява форма като единствен носител на художествено специфичност, се смята за произведение на изкуството като "сума" от съставляващите го устройства.

В бъдеще, като се опитва да се изтъкне, спецификата на отношенията на съдържание и форма в изкуството, литературни критици предполагат, специален термин, специално проектиран, за да се отрази на непрекъснатостта на единството на страните на художествено цяло - "веществената форма". На вътрешния литературен концепцията за веществена форма, едва ли има централна част от теоретичните поетика, основани на трудовете на Бахтин 1920 (Работи 1920 - Киев, 1994, p.266 - 267, 283-284). Той твърди, че тази форма на изкуството няма никакво значение извън нейната корелация със съдържанието, което беше определено като познавателен учен и етична точка на естетически обект, както са идентифицирани и оценени реалност: "момента на задържането" ви позволява да "придаде смисъл на формата на по-съществено" от грубо хедонистичен. Друга формулировка на едно и също нещо: форма на изкуство нужда "екстра-естетическа стойност на съдържанието." Работа с фразата "веществена форма", "украсена съдържание", "формираща идеология", Бахтин подчерта, неделимостта и nesliyannost формата и съдържанието. "Във всеки малък елемент на поетичната структура, - пише той - във всяка метафора, всеки епитет откриваме химическо съединение когнитивна способност, етична оценка, артистична и пълна регистрация."

В тези думи ясно и точно е описано най-важният принцип на творческа дейност - монтаж на единството на съдържание и форма, за да се създадат произведения. Пълното осъществяване на единство на форма и съдържание прави продукта на органична цялост, като живо същество, родено и не рационално (механично) конструирана.

Фактът, че художествено съдържание въплътена (материализира) не е в някакви специфични думи, фрази, изречения, и в съвкупността от всичко, което е в продукта, и други изследователи заявиха. Така, съгласно Ю Лотман, "идеята не се съдържа във всеки, дори и добре подбрани цитати, както е изразено в цялата артистична структура. Изследователят, който не разбира това, и гледа на идеята за отделни цитати, като човек, който, след като е научила, че къщата има план, започна да се съборят стените в търсене на място, където зазидани плана. Планът не зазидани в стените, както са въведени в пропорциите на сградата "(анализ на поетичен текст -. Л., 1972, стр.37 - 38).

Въпреки това, тъй като ще бъдат информативни не беше една или друга официална елемент, без значение колко близо може да бъде връзката между съдържание и форма, това съобщение не излиза в една идентичност. Съдържанието и формата - не е същото, те са различни, разпределени в процеса на извличане и анализ на част от художествено цяло. Те имат различни задачи и различни функции. Истинското богатство на форма се отваря само ако изследователят. Когато адекватно разбрано основните разлики между двете страни на едно произведение на изкуството, когато поради това, става възможно да се установят някои отношения между тях и редовно взаимодействие.

По този начин, в едно произведение на изкуството, за да се разграничат от началото на официалното съдържанието и действителното съдържание.

Съдържанието артистичен е единството на субективни и обективни принципи. Тя е съвкупност от това, което авторът е дошло до външната страна и те да знаят (предмети на изкуството), както и факта, че тя се изразява и е от неговите вярвания, интуиция и личностни черти.

"Терминът" съдържание "(художествено съдържание) е повече или по-малко в синоним на понятието на думата" (или "концепция на автора"), "идеята", "чувство" (в Бахтин "последна семантичен модел") "(V. Khalizev E. литература Теория Izd.2-ти -. Москва, 2000, p.157).

Гледката от формата, която се споделя от много съвременни учени, заземен GN Pospelov, който открои "материалното изображение", "устна заповед, състав (Проблеми на литературен стил - М .. 1970 г., стр.80; целостта на системно разбиране на литературни произведения // въпроси на методологията и поетика Sat Статии - М .. 1983 .. стр. 154).

Според този възглед, който се споделя от много изследователи, като част от формата, съдържанието на носител, традиционно разпределени три страни, е необходимо има ли литературна творба. "Това е, на първо място, цел (обектно-фино), започващ: всички отделни явления и факти, които са обозначени с думи и заедно съставляват света на изкуството (изобразяван като изразът" поетичен свят "," вътрешен свят "на работата, "директен съдържание"). Той е на второ място, действителното вербална плата работи: художествено реч, често блокировка термини "поетичен език", "стил", "текст". И на трето място, тази корелация и мястото в звената на продукта и материалното вербална "серия", която е в състава "(Khalizev VE Теория на литературата Izd.2-ти -. Москва, 2000 г., стр.156).

Избор на продукт от три страни датира от древни реторика. То е било отбелязано, че говорителят трябва да бъде: 1) намерите неща (т.е. да избере една тема, която ще се сервира, и се характеризира с реч); веднъж позициониран (за изграждане на тези неща; 3) да го опиша с думи, които ще направят впечатление на публиката (пак там, стр.156).

Трябва да се отбележи, че, тъй като счита, че в условията на работа се открояват две негови компоненти - формата и съдържанието - някои изследователи диференцират тях не е много по-различно. По този начин, в ръководството TT Давидова, VA (. М., 2003 г., стр 42, 44) Pronina "Теория на литературата" гласи: "основен компонент на една литературна творба е темата, героите, обстоятелствата на проблема, идеята"; "Формално, компонентите на една литературна творба са стил, жанр, песен, художествено слово ритъм; Съществен и формално - парцела и парцела, конфликт "

В литературната литература, терминът "темата" има две основни тълкувания:

. 1) Тема - (от старогръцката Thema -Значи, че са в основата на) предмет на изображението, факти и явления от живота, които са включени в неговата работа на писателя;

2) Основният проблем, поставен в продукта.

Често терминът "нишки" заедно тези две стойности. Така че, в "Енциклопедичен речник на литературата" (. М., 1987, стр 347) дава следното определение: "Subject - кръга от събития, които формират жизнената сила на епични и драматични произведения, и в същото време служи за производството на философски, социални и други епични идеологически проблеми" ,

Понякога "Темата" се идентифицира дори с идеята за продукта, и да започне като терминологична неяснота сложи очевидно Горки: ". Тема - идея, която произхожда от опита на автора, му казва, живот, но в гнезда хранилището на своите впечатления все още неоформени" Разбира се, като писател, Горки усеща предимно неделима цялост на всички елементи на съдържанието, но този подход не е подходящ за анализ. Литературният критик трябва да е ясно разграничение между себе си и терминът "тема", на "проблема", "идея", и - най-важното - зад тях структурни нива на художествено съдържание, като се избягва дублирането на гледна точка. Това разграничение се проведе GN Pospelov (интегритет на систематичен разбирането на литературни произведения // Проблеми на литература 1982, №3), а сега се споделя от много литературни критици.

В съответствие с тази традиция на тема се отнася до обекта на художествено отражение, тези жизнени герои и ситуации (отношението на героите), както и човешкото взаимодействие с обществото като цяло, с природата, живота и т.н.), което изглежда да се премине от реалността, за да продукт и формират обективната страна на задържането му. Теми в този смисъл - всичко, което е било предмет на автора интерес, разбиране и оценка. Темата служи като връзка между първичната реалност и реалността на изкуството (т.е., тя веднага ще принадлежи на двата свята: реалното и художествено).

При анализа на предметите, литературен анализ се фокусира върху подбора на писател факти от действителността, като началната точка на концепцията на автора творби. Трябва да се отбележи, че понякога предмет се дава непропорционално голямо количество от вниманието, като че ли най-важното нещо в едно произведение на изкуството - тази реалност, която го е получила отразено, докато в действителност съдържателен анализ на центъра на тежестта трябва да се намира в съвсем различна плоскост: не, че авторът е отразено и как разбрана отразена. The преувеличено внимание към този въпрос може да доведе разговора за литература в разговор за произведението отразено в реалност, но това не винаги е необходимо и ползотворно. (Ако разгледаме "Евгений Онегин" и "мъртви души" просто като илюстрация на живота в началото на благородството на XIX век, цялата литература се превръща в илюстрация на книгата на историята. Така, че не обърна внимание на естетическата специфика на произведения на изкуството, оригиналността на представа за реалността на автора, специфичните съществени задачи литература).

Теоретично, също погрешно да се даде приоритет на анализа на предмети, тъй като тя, както вече споменахме, има обективната страна на съдържание, и следователно, личността на автора, субективното му подход към реалността не са в състояние да се яви на това ниво на съдържание в своята цялост. субективност и индивидуалност на автора на ниво индивиди се изразяват само в избора на явленията на живота, което, разбира се, не се дават повече възможности да се говори сериозно за художествено оригиналността на даден продукт. Ако се опрости, може да се каже, че темата на продукта се определя от отговора на въпроса: "Какво е продуктът?". Но фактът, че се работи върху темата за любовта, темата за революция, и т.н. Можете да получите не толкова много информация за уникалния оригиналността на текста (особено, тъй като тя е достатъчно често, за да подобна тема се обръща на значителен брой писатели).

В дългосрочен укрепен литературен определението за "философска поезия", "цивилен (или политически)", "патриотично", "пейзаж", "любов", "свободолюбиви", което в крайна сметка се е отбелязано върху основните теми на творбите. Заедно с тях са изобразени в такива изявления като "темата за приятелството и любовта", "Роден край темата", "военна тема", "темата на поета и поезията", и т.н. Ясно е, че значителна част от стихотворения, посветен на една и съща категория, но значително по-различен от всеки друг.

Трябва да се отбележи, че в определен художествен цяло често е трудно да се прави разлика между реалното отражение на обект (предмет) и образа на обект (конкретен автор боядисани ситуацията). В същото време, това трябва да се направи, за да се избегне объркване на форма и съдържание и точност на анализа. Помислете за една типична грешка от този вид. комедия AS Тема Грибоедов на "Горко от Wit" често се определя като най-обикновено "Chatsky famusovskogo конфликт с обществото", като има предвид, че това не е темата, но само предмет на изображението. И Chatsky и famusovskogo Грибоедов фиктивна компания, и при условие да не бъде изцяло измислена, тя е, както беше споменато, "идва" в художествената реалност на реалността на живота. За същото, за да "излезе" директно към темата, е необходимо да се разкрие героите, въплътени в героите. След определянето на теми ще се играе в продължение на няколко по друг начин: конфликтът между прогресивното и просветен феодална, невежи благородство в Русия 10 - 20-те години на XIX век.

Разликата между обекта и субекта на отражението на изображението се вижда много ясно в делата на условно-Fi образност един. Очевидно е, че ние не можем да кажем, че в баснята IA Крилов "Вълкът и Агнето" е темата на конфликт Вълкът и агнето, което означава, че животът на животните. Абсурдността на тази басня е лесно да се чувствам, така че си тема обикновено се определя правилно: тези отношения силна и беззащитна. Но естеството на образността на структурната връзка между форма и съдържание не се променят, и следователно да живот, подобни по форма произведения необходимо, анализира темата, моля дълбоко показано на света, с характеристиките, въплътени в образите на героите и взаимоотношенията между тях.

При анализа на предметите конвенционално очертаят конкретните исторически теми и неподвластен на времето.

Конкретните исторически теми - това е героите и обстоятелствата на раждане и причинени от определена социално-историческа ситуация в дадена страна; те не се повтарят извън определен период от време, в една или друга степен локализиран. Такъв, например, темата за "излишен човек" в руската литература от XIX век, темата на Великата отечествена война и др.

Вечните теми фиксирани повтарящи се моменти в историята на различните национални общества, те се повтарят в различни версии в различни поколения, живеещи в различни исторически епохи. Такъв, например, темата за приятелството и любовта, поколенията взаимоотношения, темата за родината и т.н.

Нечести ситуация, в която една единствена тема органично съчетава двете конкретните исторически и вечните аспекти еднакво важни за разбирането на продукта: това се случи, например, в "Престъпление и наказание" FM Достоевски, "Бащи и синове" IS "Майстора и Маргарита" МА Тургенев Булгаков, и т.н.

В случаите, когато анализи специфично - исторически аспект от теми, такъв анализ трябва да бъде като исторически специфична. За да се конкретизира темите, които трябва да се обърне внимание на следните три параметъра: действителната социална (клас, група, социално движение), времето (препоръчително е да се вземе съответното ерата поне в неговите основни тенденции определящи) и национален. Само точното наименование на трите параметри позволяват задоволителен анализ на конкретни исторически теми.

Има произведения, които могат да бъдат разпределени, не е една, а няколко теми. Тяхната агрегат наречен теми. Странични тематични линии обикновено са "работа" като у дома си, обогатяване на звука, за да ви помогне по-добре да го разбере. Има два възможни начина за подчертаване на основната тема. В един случай, основната тема е свързана с начина, по който главният герой, с неговата социална и психологическа сигурност. Така че, темата на изключителна личност сред руските благородство 30-те години, на тема, свързана с образа на Pechorin - гладка в роман Лермонтов "Герой на нашето време", като преминава през всички пет истории. Същата тема на романа, като темата за любовта, съперничеството, аристократично общество на светския живот са по-в този случай, за да помогнете да оповести естеството на главния герой (това е основната тема) в различни ситуации и позиции. Във втория случай, една тема, тъй като преминава през съдбата на редица от символи - така, темата за връзката на индивида и на хора, индивидуалността и "роенето" историята на живота и организира тематични линии на романа на Лев Толстой "Война и мир". Има дори е толкова важна тема като тема на Втората световна война през 1812 г., превръщайки се в случайни, спомагателни, "работи" като у дома си. В последния случай, търсенето на основната тема се превръща в трудна задача. Следователно анализът на теми трябва да започне с най-тематични линии на главните герои, да разберете какво ги обединява вътрешно - е обединяващият принцип, и ще бъде основната тема на работата.





; Дата: 01.11.2014; ; Прегледи: 898; Нарушаването на авторските права? ;


Ние ценим Вашето мнение! Беше ли полезна публикуван материал? Да | не



ТЪРСЕНЕ:


Вижте също:



zdes-stroika.ru - Studopediya (2013 - 2017) на година. Тя не е автор на материали, и дава на студентите с безплатно образование и използва! Най-новото допълнение , Al IP: 66.102.9.22
Page генерирана за: 0.05 секунди.