Studopediya

КАТЕГОРИЯ:


Астрономия- (809) Биология- (7483) Биотехнологии- (1457) Военное дело- (14632) Высокие технологии- (1363) География- (913) Геология- (1438) Государство- (451) Демография- (1065) Дом- (47672) Журналистика и СМИ- (912) Изобретательство- (14524) Иностранные языки- (4268) Информатика- (17799) Искусство- (1338) История- (13644) Компьютеры- (11121) Косметика- (55) Кулинария- (373) Культура- (8427) Лингвистика- (374) Литература- (1642) Маркетинг- (23702) Математика- (16968) Машиностроение- (1700) Медицина- (12668) Менеджмент- (24684) Механика- (15423) Науковедение- (506) Образование- (11852) Охрана труда- (3308) Педагогика- (5571) Полиграфия- (1312) Политика- (7869) Право- (5454) Приборостроение- (1369) Программирование- (2801) Производство- (97182) Промышленность- (8706) Психология- (18388) Религия- (3217) Связь- (10668) Сельское хозяйство- (299) Социология- (6455) Спорт- (42831) Строительство- (4793) Торговля- (5050) Транспорт- (2929) Туризм- (1568) Физика- (3942) Философия- (17015) Финансы- (26596) Химия- (22929) Экология- (12095) Экономика- (9961) Электроника- (8441) Электротехника- (4623) Энергетика- (12629) Юриспруденция- (1492) Ядерная техника- (1748) Arhitektura- (3434) Astronomiya- (809) Biologiya- (7483) Biotehnologii- (1457) Военни бизнесмен (14632) Висока technologies- (1363) Geografiya- (913) Geologiya- (1438) на държавата (451) Demografiya- ( 1065) Къща- (47672) журналистика и смирен (912) Izobretatelstvo- (14524) външен >(4268) Informatika- (17799) Iskusstvo- (1338) историята е (13644) Компютри- (11,121) Kosmetika- (55) Kulinariya- (373) културата е (8427) Lingvistika- (374) Literatura- (1642) маркетинг-(23702) математиците на (16968) Механична инженерно (1700) медицина-(12668) Management- (24684) Mehanika- (15423) Naukovedenie- (506) образователна (11852) truda- сигурност (3308) Pedagogika- (5571) Poligrafiya- (1312) Politika- (7869) Лево- (5454) Priborostroenie- (1369) Programmirovanie- (2801) производствено (97 182 ) индустрия- (8706) Psihologiya- (18388) Religiya- (3217) Svyaz (10668) Agriculture- (299) Sotsiologiya- (6455) на (42831) спортист строително (4793) Torgovlya- (5050) транспорт ( 2929) Turizm- (1568) физик (3942) Filosofiya- (17015) Finansy- (26596) химия (22929) Ekologiya- (12095) Ekonomika- (9961) Electronics- (8441) Elektrotehnika- (4623) Мощност инженерно ( 12629) Yurisprudentsiya- (1492) ядрена technics- (1748)

Орнамент. Линии украшение и структура. Цветът в украшение

Орнамент (шир.) - Декорация, модел, изграден на ритмично редуване и организирана подредба на елементи.

В ритъма на природата - повтарящи се действия или събития (дъх, импулсни, ходене, природата - деня и нощта, сезоните и приливите и отливите, и т.н. ...). Ритъм в украшение - елементите на редуване модел в последователността на редовни интервали. Всички снимки в декоративни орнаменти са опростени, т.е. стилизирани.

Фризьорски - декоративен синтез и освобождаване на характеристиките на обекти чрез редица конвенционални техники. Опростете - средства, за да се подчертае изразителна страна на субекта, като се пропуска маловажни подробности.

Видове орнаменти

Геометрична - тя се състои от точки, линии и пресичащи се линии, зигзаг, кръгове, звезди и други геометрични фигури. Има голямо разнообразие от различни геометрични фигури в Изтока, намерени в бродерия, в орнаменти на килими, в дърворезба.

Заводът - се състои от стилизирани листа, цветя, плодове, клонки, гирлянди, и т.н. (-hohloma, Городец, бродерия) ...

Зооморфен (бозайник-подобен) - образа на фантастично и реално животни, птици, риби или части от тялото (рог, конска глава, и т.н.) (-vyshivka, плетене, Вологда дантела, тъкане, Городец и Mezen живопис, Декор Къща )

Антропометричният (хуманоид) - състои се от мъжки и женски фигури и половинки цифри или части на лицето и тялото. Това може да включва също и фантастични създания като девица-птица, човек-коня и така нататък. Н. (руски бродерия, дантели, дърворезба)

Комбинирани - когато има модели, съчетаващи голямо разнообразие от мотиви: геометрични, растителни, зооморфни, антропоморфни.

^ Според моделите на състава са:

1.Beskonechnye: лента и окото. 2.Zamknutye: в кръг, квадрат, правоъгълник и т.н.

Endless украшение колан - декоративна шарка в групата: фриз, граница, граничен, плитка; те могат да продължат да отдясно и отляво.

Редуването елементи в един орнамент колан могат да бъдат във форма, цвят, цвят и forme.Beskonechny окото украшение - на тапети, подови настилки, плат. Тя се основава на 17 може да бъде коренно различни видове екрани, на които са разположени елементите на орнамента. Ние ви пиша пет: квадратни, правоъгълни, ромбични, и триъгълни мрежи успоредници система.

* Затворени орнаменти.

В квадрат (оформлението) на.

1. Моделът се намира на страните на квадрат (покривки, салфетки) е 2.Delenie средната линия на 4 части, които се повтарят елементи ornamenta.3.Uzor продължава diagonalyam.4. Mirror - симетричен режим на модела.



В кръга.

1. tsentre.2. В концентрична krugam.3. Според radiusam.4.Zerkalno - симетричен режим на модела.

Орнамент създадена в кръга, тя се раздели на две равни части в диаметър, наречен розетка или rozetkoy.Tsvet в украшение - един от изразните средства в DPI, тя се разглежда като основен компонент на декоративен образ. Постигане на изразяване в декоративна работа, свързана с тон и цветови контраст. Художници се грижат за хармоничната връзка на цветове, действителната цвета на обекти могат да бъдат заменени символично.

3. Съдържанието на уроци по програмата AEL "Fine Arts 1-9 клас" под. red.V.S.Kuzina 2006 година. 1kl. стр.11; 2 т. str.25-26; 3 т. str.42-43; 4kl. str.60-61.

1 клас. Изготвяне на модели и декоративни елементи на пробите. Самоосъществяването в една лента скута на машини, съоръжения и геометрични мотиви. Формиране на елементарни понятия за обобщаване на декоративни форми на флората и фауната, в модела на ритъм, на красотата на народната боядисване и облекло орнаменти, кухненски съдове, играчки.

2 клас. Познаването видове народни изкуства и занаяти: декоративна живопис върху дърво (Polkhov-Maydan и Городец) и порцелан (Gzhel), народна бродерия. Запознаване с руски глина играчка.

За развитието на детското творчество в скиците за декорация на най-простите модели на обекти, използвани в лента, квадрат, правоъгълник, декоративни елементи, предмет състав. Образуване на най-простите умения, използвани в декоративна работа линия на симетрия, ритъм, основни техники на карпалния живопис.

Степен 3. Въведение в нови видове MET: декоративно боядисване на метални (Zhostovo) и дърво (Hohloma), народна бродерия и дантела. Запознаване с руски глина и дървени играчки, модерни технически и коледни играчки.

Въведение в изучаването на културата и начина на живот на хората си по примера на произведения на четириноги центрове на народните художествени занаяти.

4-та степен. Естетическо възпитание и обучение на учениците със средствата на националното изкуство на дърворезба произведения на изкуството на лак миниатюри от Palekh, картини на руския север, и така нататък. Г. сценични прости скици на обектите въз основа на сюжета на декоративни и декоративни композиции.

4. Националните художествени занаяти на Русия.

Фолк изкуство - холистичен явление, тъй като неговата основа е животът и живота на хората, техния светоглед, работа, ритуали и празници. Предметът на дейност на народното творчество материализирани креативни хора мислещи. През вековете, развива и усъвършенства различни видове народното творчество.

В широкия смисъл на народното творчество (фолклор) - е създаден от хората на базата на колективни творчески опит, националните традиции и преобладаващи сред хората: поезия - легенди, приказки, гатанки; Музика - песни, мелодии, народна песен; Театър - сатира petrushechniki; танцува; архитектура; глоба и декоративно - прилага.

Народни изкуства и занаяти - се определят от географското положение на мястото и типични техники за обработка и декорация на някои материали и създаването на различните му битови предмети, бижута, играчки и т.н. Фолк изкуство е предимно селско Русия, затова тя изглежда фермерът ясно отразено в света около нас, така че в центъра на светоусещане проведе понятия като слънцето, земята, водата и на земята расте. Следователно, главните герои на народното творчество. Слънцето изобразени във формата на кръст, ромб, кръг, гнезда. Митичната дървото на живота, символ на безкрайна отглеждането на зелени плодове, плодородие е често срещан в различни изображения на една кърпа, в конци, дантели, боядисване играчки и т.н. Майка - Сирене - земя - един образ, който може да се намери в бродирани кърпи при жени с вдигнати ръце към небето, в глинени играчки от различни региони на Русия - една жена с бебе на гърдата и при подгъва ярки слънца в къща декор. Разпределени снимки на коне, птици и русалки.

Постепенно, митологичния значението на древните символи забравил. Днес, народното изкуство ни представя всички духовни и естетически ценности, които в продължение на векове е натрупаните хора. В произведенията си историята на страната, сегашното си ден и бъдещето. Най-богатите и разнообразни изкуства хора залога на творческата си енергия, и морално здраве на историческото народно творчество dolgoletiya.Proizvedeniya имат духовни и материални ценности, различна красота и използване. Капитаните на народните изкуства и занаяти създават своите произведения от различни материали. Най-често срещаните са: изкуство керамика, тъкачество, дантела, бродерия, живопис, дърворезба, камък, кост, метал коване и леене, гравиране, щамповане и др

^ Традиционните руски занаяти са:

Живопис върху дърво: Khokhloma, Городец, Polkhov - Майдан, Северна Двина, Mezen.

Грънчарство: Gzhel, Skopin.

Руските глинени играчки: Dymkovo, Filimonovskaya, Kargopolskaya.

Руската дървена играчка: Bogorodskoe, Сергиев Посад.

Матрьошка: Сергиев Посад, Семьонов, Polkhov - Майдан.

Руската лак изкуство: Fedoskino, Palekh, Msteva, Kholui.

Боядисана метална тава: Нижни Тагил, Zhostovo.

Павлово Посад шалове.

Стъкло: Gus Crystal, Diadkova.

Носия.

5. Подготовка, структура и организация на декоративни уроци за рисуване.

За декоративни уроци рисуване децата трябва да спазват художествени изделия. Препоръчително е да се обърне внимание на децата в различните техники на декорация на предмети от бита, за да покаже себе си, репродукции, снимки и др обекти Необходимо е да се организират извънкласни надзор подлага PDI в музея, изложбената зала. Наблюдения изкуство проби могат да бъдат причина при деца желанието да се създаде един красив модел. Невъзможно е, че децата копират модела или модела, защото копие от първокласник ще malovyrazitelnoe и донесе само едно разочарование. Необходимо е, че децата, независимо, творчески решават този проблем.

В основата на организацията на урока декоративно рисуване следната процедура трябва да се сложи: 1.Naglyadnoe обяснение на основните закони на орнамента - концепцията на ритъм, симетрия, цветова комбинация.

2.Nauchit забави равни интервали, провеждане на хоризонтални и вертикални линии и диагонал.

3.Praktichesky покаже за работата на орнамента, ние трябва да започнете да рисувате с граничен или център.

4. В декоративните Боядисване стенописите, когато се прилага "занаятчийско техника", когато дадена боя се прилага последователно за всички едни и същи елементи на орнамента. Не безпокойте това традиционно посрещане и финал преди една ритмична единица, и след това преминете към следващата финала.

5. В декоративни творби на децата ентусиазирано се радваше печати - чрез прилагане на навлажнена рязане четка, ноктите главата, капачката на химикалка, пръст, и т.н., или форми, изрязани от сурови зеленчуци, картон ...

Последователността на запознаване с предмета на народни занаяти в класната стая DPI.1.Dat правилното име на риболова. Това най-често е нейното географско положение.

2.Nazvat материал, от който се извършва на продукта.

3. Парцели (играчки, картини, бродерия и така нататък. Г.)

4.Oznakomit с последователността на производството на артикули с подходящи за възрастта на децата.

5.Razobrat разполага декорации и техните елементи.

6.Tsvetovaya мащаб риболов и какви цветове работил преди и сега.

7.Oznakomit и научи основните техники на боядисване на характерните елементи на изучаваната риболова. Движение.

8.Vypolnenie скица продукти, базирани изследвали народното творчество.

Бъдете сигурни, за да покаже на децата автентичните народни художествени предмети, както и чертежи, снимки, плакати, диапозитиви, диафилми, филми.

6. народно изкуство, област Тула. RK.

Ние сме дълбоко убедени, че най-популярните изкуства и занаяти на родната си земя е предназначена за насърчаване на един цялостен възглед оптимистичен човек, възприемане на духовните и естетически ценности, затворници в националния украшение, в образите на народното творчество. Произведенията на изкуството и занаятите на родната си земя допринасят за формирането на историческата памет, на специалните умения на мислене, разбиране, дефинирани това изкуство като особен вид изкуство, свързващ настоящето с културно минало малка страна.

Предметът на научно изследване на народни художествени занаяти на ръба Тула е през втората половина на XIX век. Конкретните исторически, географски и социално-икономическите условия на съществуване на региона Тула означавали, че изкуствата и занаятите в региона е въплътена във формата на художествено занаят, който разработена в две форми. Това е, от една страна, домашно занаят като неразделна част от икономиката на селянин. Второ, организирана занаят, като основна дейност на прилаганите художници.

Изкуства и занаяти, създадени в област Тула през вековете. Въпреки това, много поколения майстори, преминали на тяхното изкуство директно от ръка на ръка, ние разработваме уникални характеристики и традиции. В резултат на това, днес ние сме получили в наследство от предците му отличителен многостранен изкуство, което трябва внимателно да се пази и творчески развива и предава на бъдещите поколения.

Естетична култура и изкуства и занаяти в област Тула беше казано да този ден вековните традиции на хората, че не трябва да се губят и изтрити градска масова култура. Проучването на детски художествени занаяти на родната си земя е от особено значение за повишаване на общото ниво на естетически и художествени студенти образование, привеждането им към естетическите ценности.

От горното може да се заключи, че въвеждането на по-младите ученици с продуктите на майсторите Тула в цялото им разнообразие, ще даде възможност на студентите да се получи представа за функциите на народното изкуство на родната си земя, задълбочаване на техния естествен интерес към изкуствата и занаятите, ще има ползотворно положително въздействие върху развитието както на емоционалната сфера, и естетическите вкусове, идеали дете.

Тъй като в въвеждане на обучение за естетическите стойности изисква владеене на индивида от тези стойности, те трябва да бъдат включени в съдържанието на основното образование.

Чрез народните художествени занаяти от региона Тула, ние може да включват следното:

1.Zamochnoe и хардуер proizvodstvo.2. Леене и коване решетки и др .. 3. декоративни облицовки оръжие (гравиране, преследване, дърворезба, инкрустация, инкрустация, и т.н.) 4. Тула натруфен, натруфен дърворезба дъски. 5. Тула самовари. 6.Filimonovskaya играчка. 7.Tulskaya градска играчка. 8.Derevyannaya къща декор. 9.Belevskoe дантела. производство 10.Garmonnoe. 11.Narodny носия и бродерия.

Подробно познаване занаяти Тула региона за изпълнение на собствените си чрез печатни издания и посещения на музеи.

№5 Лекция. Теория и технология на разговори за изкуство в началния курс. Детски арт творчество като феномен на културата.

План.

1. Цели и задачи на обсъжданията на изобразителното изкуство (програмата).

2. Методически особености на разговори.

3.Vidy и жанрове на изкуството. Историята на изкуството.

4. Детски арт творчество като феномен на културата.


Литература:

1.N.V.Krasnov NV Разговори за изкуство в началното shkole.- M:. Art 1965.

2.N.A.Kurochkina NA Въведение в пейзаж zhivopisyu.- SPb:. 2000.

3.N.A.Kurochkina, NA Познаването natyurmortom.- SPb:. 2000.

4.V.B.Rozenvasser VB Разговори за изкуство. - М.; Образование, 1979.

5.N.M.Sokolnikova NM Кратък речник на чл terminov.- Обнинск, ДЯЛ Publisher, 1996.


1. Програма на изобразителното изкуство 1 - 4klassy. Ed. V.S.Kuzina str.7-8.

Целта на разговорите за изкуството и красотата около нас е същото като целта на образованието по изкуства в преподаването на изобразително изкуство в началното училище - формирането на художествената култура на учениците, като неразделна част от духовната култура, въвеждането на универсалните ценности, овладяването на националното културно наследство.

Целите на интервютата са включени:

- Формиране на морален и естетически отзивчивост на учениците да красива и грозно в живота и изкуството;

- Формирането на художествено-творческа дейност;

- Овладяването на образен език на изобразителното изкуство от проучване на произведения на изкуството;

- Развитието на децата естетически усет към красивото и разбиране;

- Повишаване на интерес и любов към изобразителното изкуство, включително на народни художествени занаяти;

- Разширяване на идеи за света.

Разговори за изкуството и красотата около нас, основаващи се на дисплея на произведения на изкуството Децата се учат да се разбере, картините и някои средства за художествено изразяване (рисуване цветен състав и т.н.) са донесли уважение към древните паметници и произведения на народното творчество. Занятията се обогатяват чрез използване на слайдове на филми, показващи репродукции и техните фрагменти, извършване на турнета в художествени галерии, музеи, паметници на изкуството. Важно е, че студентите са добре познати изкуство и фолклор на района.

2. Методически особености на разговори.

Art помага да разберем по-добре в реалния свят ни учи да се види и обичам голямо всестранно развитие на личността, се разширява и задълбочава познанията на студентите за света. Насочени естетическо възпитание определя поведението на децата, техните преживявания, мнения, тя помага да се създаде определен мироглед, дава вярна живот.

Децата мислят конкретно. Визуализации създадени картини, лесно се запомня и да останат дълго в паметта. Те предизвикват определени емоции, и насърчава възприемането на яркостта на околната среда на живот.

Децата често не могат да различат доброто от злото, безразлично преминават от красивото в природата, не знам как да се идентифицират и се прави разлика между действията на хора, достойни за подражание. Учителят трябва да се стреми да се развива в децата чувство за красота, в качеството на въображението му. Красива ни заобикаля навсякъде: в природата, изкуството, у дома, на работа.

В съзнанието на студентите широк поток втурва съдбовен живот с неговото минало и настояще. Много от тези събития са отразени в произведенията на изкуството. Учителят правилно ще реши проблема си на всестранно развитие на личността, поставяне на учениците към художествената култура. Това произведение на изкуството, като една картина, може да служи като отлично средство за развитие при деца на внимание и наблюдение, и улеснява работата върху развитието на мисленето и речта.

Основните методологични техники работят върху изучаването на произведения на изкуството са на разговора и историята на учителя, разговорът изглежда да е по-активна форма на работа, който се използва по-често от историята. Разговорът бързо позволява на учителя да разберете мненията и оценките на филма студент. стимулира Talk мислеха ученикът го активира.

При подготовката за интервю на изкуството на учителя трябва внимателно да разгледа плана за урок, което повдига въпроси за кратко и ясно формулиране на заключения.

Репродукции на картини трябва да бъдат затворени и да започне преговори по време на път или публикувани на магнитна дъска.

С цел да се мобилизира вниманието на децата често е необходимо да се възстанови паметта им предишното обсъждане на живописта или вратовръзка темата с литературния материал вече чете в друг урок или да се припомни, знания за природата и света около тях.

Разкриването на съдържанието на боядисване на живото слово на учителя е много важно. Ние трябва да се изгради един разговор емоционално и за кратко. Изводи и обобщения със сигурност се нуждаят от по-голяма яснота и краткост. Всеки нов, е трудно да се разбере думата деца, трябва незабавно да се обясни хода на историята или разговор, че е желателно да напишете дума на дъската.

В 4-ти клас по време на разговора съобщава кратка биографична информация за художника и неговата работа.

За успеха на разговорите за учителя по изобразително изкуство трябва да бъде избран репродукции на добро качество и голям размер (не по-малко от ¼ от Ватман лист, че е A3). Както често, колкото е възможно да се приложи ТСО и да се покаже на децата диапозитиви, диафилми, филми, да слушате музика и откъси от литературни произведения. малки репродукции размер, карти могат да бъдат окачени на трибуните, за да ги разгледа и да ги носят, за да промените разговора. В интервюта за уроците можете да задават въпроси.

Въведение в произведенията на изобразителното изкуство в класове 1-3 се проведе в началото или в края на урока за 8-10 минути; в същия разговор се появи, обикновено две или три части (или три, или четири илюстрации, три-четири теми от изкуства и занаяти). В 4-ти клас специални уроци открояват за интервюта; в разговор, можете да се покаже до пет произведения на живописта, скулптурата, рисуване, занаяти и народно изкуство.

В рамките на програмата, BM Неменского на беседы уже с первого класса отводится один час, на котором дети эмоционально обогащают свои знания об окружающем мире, искусстве, природе.

3. Виды и жанры изобразительного искусства. История изобразительного искусства.

Для успешного проведения бесед студенты должны знать некоторые вопросы теории изобразительного искусства. Искусство в широком смысле слова делится на:

1) временное искусство (музыка, драматургия);

2) синтетическое искусство (кино, балет);

3) пластическое искусство (пространственное, зрительное искусство): изобразительное искусство (графика, живопись, скульптура, архитектура, дизайн), декоративно-прикладное.

Пластическое искусство подразделяется на монументальное и станковое. ^ Монументальное искусство представляют произведения, отличающиеся большими, монументальными размерами и высоким эстетико-социальным значением.

В скульптуре – памятники и монументы. В живописи – роспись, фрески, мозаики и витражи.

В графике – плакаты, реклама.

^ Станковое искусство – музейное искусство, произведения, выполненные на станке.

Скулптурен машина. Картината - върху статива. Графикът - печатната преса.

изкуства

Архитектура - (латински АРХИТЕКТУРА, от гръцката Archi - .. И основните tektos - изграждане, строителство), архитектура (ZE -. Руската глина, изграждане) - изкуството на сграда.

Три вида архитектура:

1. триизмерни структури - религиозни (църкви, храмове), публичната (училища, театри, стадиони, магазини), промишлени (фабрики) и други сгради.

2. Ландшафтна архитектура - перголи, мостове, фонтани и стълби за площади, булеварди и паркове.

3. City сграда - създаването на нови и реконструкция на стари градове.

Скулптура (Латинска Sculptura, от sculpo -. Cut, дърворезба, скулптура, пластмаса) - тип на изобразителното изкуство, в която художникът създава триизмерен образ. Чрез скулптурата са произведения на изобразителното изкуство, създадено от щанцоване, рязане, формоване, леене и щамповане.

Материали: глина, глинени, восък, дърво, мазилка, камък (гранит, мрамор, варовик и др ...), Метални (бронз, чугун, неръждаема стомана).

^ Със среща скулптура е:

- Monumental (паметници, мемориални ансамбли);

- Статив (музейни: статуи, портрети, жанрови сцени);

- Монументална и декоративна (декоративна скулптура в градини и паркове, релефи и статуи);

- Малки пластики.

^ По жанр скулптура е разделена на:

- Портрет;

- Жанр (всеки ден - свири на различни сцени от всекидневния живот);

- Анималистични (изображение на животните);

- Исторически (портрети на исторически личности и исторически сцени)

* Видове скулптура:

Кръгла, свободно плаваща в реалното пространство:

- Ръководител; бюст; скулптурната група.

Relief (на френски език - лифт) - форма на изкуство, в което триизмерни изображения са подредени в самолета - тип скулптура, проектирана главно в челната възприятието.

Kontrrelefy - дълбочина на терена, които служат за отпечатване или преглеждате изображения на блясък.

Relief с дълбочина контур и изпъкнала моделиране форма е била използвана в древен Египет.

Bas (френски барелеф -. Нисък релеф) - един вид изпъкнал релеф, в който изображение (фигура, обект, украшение) стърчи над равнината на по-малко от половината от обема си.

Висока облекчение (FR Хут-облекчение -. Висок релеф) - един вид облекчение, в която изображения (фигури, предмети) стърчат над повърхността, за повече от половината от обема си, и от отделните части може напълно да се движат далеч от равнината.

Боядисване - (. Картини, стенописи, картини и други), един от основните видове изобразително изкуство, чиито произведения отразява реалността, имат въздействие върху мислите и чувствата на публиката.

Боядисване означава "писане на живота", "писане жив", който е за предаване на реалността напълно и убедително. цвят-живопис изкуство.

Art, Artwork направи бои (масло, темпера, акварел, гваш, и др.), Отложени върху всяка повърхност, наречена картината.

Темпера - растителна боя, удряха с яйчен жълтък, е била използвана в древен Египет (в момента поливинил ацетат, синтетично, казеин-масло). Темпера се разрежда с вода и след това сушене не се отмиват.

Маслени бои са били използвани още от Възраждането в XVI век.

Гваш - непрозрачно, матова боя, гъста, вода-разредим, всеки от бои гваш включва бяло, се появява през Средновековието.

Акварел - бои за растително лепило, разредени с вода. Тя се появи в XVI век.

Статив живопис - картини рисувани върху платно, хартия, картон, монтиран на машина-статива.

Монументална живопис - големи снимки на вътрешни и външни мелници сгради (стени, тавани, колони, стълбове, и т.н ...), фрески, стенописи, живопис, мозайка.

Трябва да се отбележи, и такива видове живопис като декоративна живопис, иконопис, миниатюри, театрални и декоративни.

Mosaic (от Lat musiqum, буквално -. Посветено на музите) - един вид монументалното изкуство. Снимки и орнаменти в мозайка, съставена от различни парчета от камък, стъкло (шмалта), керамика, дърво и други материали.

Graphics (от гръцки grapho -. Пишат, рисуват) - снимката на самолета с помощта на линии, инсулт, контур, петна и цветове. График по-нататък изкуството на черно и бяло. Все пак, това не изключва използването на цветова схема. За да кандидатствате многоцветни структура произведения, създадени върху хартия: цветни разпечатки, чертежи, цветни моливи, румен пастел, акварел.

Graphic включва рисуване и различни видове графиката (гравюра на дърво (Хммм), върху метал (ецване), линогравюра - балатум, литография върху камък).

Със среща график е разделена на следните видове:

- Статив - действителната цифра;

- Книги и вестници и списания;

занаятчийски и народни, поздравителни картички, цветни календари, пликове за плочите;

- Индустриални графики - етикети за различни опаковки, проектиране на промишлени и хранителни продукти;

- Poster (на френски език - Ad плакат) - вид на графика, сбит, закачливите изображение, предназначени за вниманието на всички, следван от текста (политически, пропаганда, обучение, реклама, опазване на околната среда, спорт, кино, и kinoreklamnye TD) ;

- Графичен дизайн - шрифтове и различни символни образи.

* Декоративни и приложни изкуства (от латински dekoro -. Украсете) - тип на пластичните изкуства. Тя е разделена на:

монументална и декоративна: оцветени стъкла за прозорци (. лат Vitrum - стъкло) - произведение на декоративното изкуство, изработени от стъкло в различни цветове; картини, стенописи; мозайка, декоративен, градина и парк скулптура;

PDI - областта на декоративно изкуство: създаване на произведения на изкуството, които имат практическа цел в живота и различни декоративни монотонност. Материалите трябва да са не само удобни, но трябва да донесе естетическа наслада за човека.

Design (английски дизайн -. За да се проектират, изграждат, изготвят) - създаване на нови обекти, инструменти, оборудване, формирането на предметната област. Неговата цел - организиране на цялостен естетически среда на човешкия живот. Дизайн Невярно - домакински уреди, прибори, мебели, машини, автомобили, промишлени графични, дрехи, грим, фитодизайн и др ...

^ Жанр боядисване

Портрет (френски изображение.) - На снимката на мъж или група от хора. Освен прилика в портрета творци се стремят да предадат природата на човека, неговия вътрешен свят.

Има интимна, интелигентен, група, детски портрети.

Self - изображение на самия художник.

Landscape (FR PAUS -. Площ, дома) - образът на природата, вид на района, на ландшафта. Пейзажът е разделена на:. Селски, градски, промишлени, морски и др.; Тя може да бъде историческа, героична, фантастичен, лиричен, епос.

Натюрморт (френски природата Morte -. Мъртва природа) - образа на неодушевени предмети (плодове, зеленчуци, цветя, битови предмети, съдове, прибори, храна, дивеч, атрибути на изкуството).

Battle жанр (от френски Батай -. Битката, битката), посветена на темите за война, битки, манифестации и военни епизоди в живота.

История - е посветена на историческите събития и sobytiyam.Ochen често тези две жанрове намерени в един продукт, формиращи една историческа и битка жанр.

Домакински отразява ежедневието на хората, социална и национална начин на живот, обичаи и начин на живот на определен исторически момент.

Боядисване на животните (от латински на животните -. Animal), свързан с образа на животни в областта на живописта, графиката, скулптурата.

В митологичен или приказен епос, посветен на събитията и героите, които разказват митовете, легендите, преданията, легендите и приказките, епосите на народите на света.

За бързо и ефективно запаметяване на определения на някои жанрове на живописта деца може да предложи да ги помня в стих форма:

Ако видите на снимката

наравно река

Или смърч и бял скреж,

Или градина и облаци,

Или Сноуфилд,

Или поле и хижа,

Това такава картина

Той призова пейзажа! Ако видите на снимката

Чаша чай на масата,

Или сок в голям гарафа,

Или една роза в кристала,

Или бронзова ваза,

Или една книга или торта,

Или всички елементи наведнъж,

Знай това - все още живот! Ако видите, че една картина

Виж някой с вас:

Или принц в стара палто,

Или роба катерач,

Готвач или танцьор,

Или Kolka, съседа си -

Това такава картина

Тя се нарича "портрет"!

Основната цел на обучението на визуалните изкуства - духовно и творческо развитие на личността, образованието на грамотни зрителя, който обича изкуството. В момента, когато училищата работят на променливи програми, уроци по изобразително изкуство могат да се извършват в рамките на програмата VS Братовчед, когато се приема като основа за изучаване картина от природата; ако фокусът е върху емоционалното развитие на студентите, в този случай, работната програма за BM Nemenskogo; както е описано в TJ Shpikalovoy учители работни обръщат повече внимание на изучаването на народното творчество. фини уроци на изкуството са от голямо значение за морално-естетическото възпитание на учениците. Елементи на култура, знания за хората и света около тях, за доброто и злото, грозното и красивото в живота и изкуството ярко възприемат от децата. Разбира се, за да научат тайните на педагогически умения, необходимостта от постоянно подобряване на графики, картини, декоративни и дизайнерски умения, както и дългосрочна и разнообразна практика на обучението по изкуство в училище.

4. Детски арт творчество като феномен на културата.

Процесът на художествено и творческо развитие се състои от следните взаимосвързани звена: 1) натрупването на опит на емоционално и естетическо възприятие; 2) формиране на творчеството в творчески дейности.

Артистичен създаване трябва да бъде построена така, че да намери отражение задача - ". Като естетика, технологично, и в подобряване на трудовите практики, рационална организация на работното място, и така нататък"

Така че, по силата на художественото творчество трябва да се разбира дейност в областта на изкуството, технологията и организацията на работа, насочени към създаване или отваряне на чисто нов, неизвестен досега на тази тема, чрез специфични художествени и интелектуални процедури.

Ако ние считаме дейности на децата от гледна точка на целта новост и значимост, разбира се, не може да се нарече творчески. Цифри, занаяти деца - това не е произведение на изкуството, те не разполагат с художествена стойност. Въз основа на това, цяла нова тенденция в областта на психологията и педагогиката отрече възможността за творчество в начална училищна възраст.

Въпреки това, много учени са предприели различен изглед. Те твърдят, че детското творчество изцяло по свой собствен начин. Детето, наследи богата човешкия опит, повтаряне на етапи от неговото развитие (биогенетичен теория) показва само родовото опит в различни периоди от живота си. Следователно, продукти за деца, като специфично изпълнение на общ опит, перфектно и еквивалентни на възрастни дейности. Въз основа на това, отрече нуждата от някаква би се отразило върху дейността на децата, т. Е. Напълно отрече ролята на възрастен в развитието на творческите деца. Теорията на безплатно образование в артистичните дейности имали различна обосновка. Един от тях - за признаване на превъзходството на творческа дейност на детето.

NA Vetlugina смята, че отварянето на ново за себе си, детето в същото време се отваря за възрастни ново за себе си, и следователно, свързани с детското творчество трябва да се преподава. При оценката на детското творчество акцент е не толкова от резултата, но на дейностите на процеса. Ето защо NP Sakulina образуване на такива личностни черти като независимост, активност, инициатива, проявени по време на бизнес, вижда като незаменими компоненти на творчеството.

През последните години, ясно очертана позицията на безусловно даване на самоуважение на детското творчество, без снизходително дума "бебе". Появата на този елемент е свързан с описанието на един по-общ проблем - разбиране детската психология, значението и важността на този период в живота на човешкото общество. Налице е един вид редакция на връзката между света на възрастните и света на детството. През последните признава правото на равностойна съжителство и взаимодействие с света на възрастните, изграждане на отношения, основани на нови принципи: равнопоставеност, диалог (възрастен учи детето, но то се развива, е доведен); съвместно развитие (хармонизация в лицето на детето и възрастния положителен започна зряла възраст и детството); единството на тези светове, приемането на всяко лице, независимо от възрастта, както е в действителност (Петровски VA Психология на личността - Ростов-N / 1996; Орлов AB психология на детството: .. нов облик // творчеството и педагогика. материали All-съюз научно-практическа конференция раздел V. Детство и творчество -. М .. 1988. - П. 3-10) .. В светлината на това положение не трябва да се разбира само като подготовка за детството на детето за живота на възрастни и отношението към него само като света на възрастните, за да се гарантира постепенното съзряване на децата.

Стойности на света на детството, се проявява в работата, е важно също така за възрастни. Тази искреност, честност на чувства, способността да се образ ярка визия, лекота на "влизане" в една въображаема ситуация, любопитство, отвореност към света, неговата свежест на възприятие. Осъзнаването на необходимостта да се разбере света на детството, да уважава и да се запази стойността му, за да се осигури разумна помощ на детето в неговото развитие са допринесли за появата на тенденция в съвременната психологическа и педагогическа наука, изследва въпроса за развитието на личността на учителя в процеса на взаимодействие с деца. Ако вземем за основа на принципа на света на детството на единство и мир на зряла възраст, които не могат да бъдат твърди граници, абсолютна приемственост в развитието на личността, можем да кажем, че работата като една от основните точки на това развитие е сходен в дейността на двете деца и възрастни. И така, как творчество се определя в този случай?

"... Има основание да се говори за творческото мислене у децата в пълноправен смисъл на думата." В оправдава тази позиция, GG Kravtsov счита творчество в тясна връзка с развитието на личността на детето. "В контекста на проблемите на развитие на индивида получава нов покритие на детското творчество проблем. Концепцията за творчество се нарича не само на външен обект на резултатите от творчески актове, към вътрешната самостоятелно промяната като творческа тема. "

Тези разнообразни творчески таланти включват: реализъм, въображение, способността да се вижда цялото преди частите suprasituational-преобразуваща природата на творчески решения, експериментиране. Те първоначално не присъщо за деца и възрастни, и се развиват в процеса на разработване на цялостен човешка общност дете-възрастен. Детето ги учи в различни дейности. Те се появяват и са формирани в процеса на работа. Процесът на творческо развитие на деца се разбира като процес на развитие на тези универсални способности. мярка за развитие може да бъде различна. Образованието трябва да се съсредоточи върху развитието на тези способности при децата.

Обобщавайки всички по-горе, можем да заключим, че децата визуална дейност на обективните възможности е творческа. С реализацията на тези възможности в условия на правилен лидерство дете се развива като творческа личност. Детското творчество в своята същност - истинското, е само в начален стадий. Не е случайно, EA Flerina го нарече "зърно", и положи на зърно от всичко, което се появява зрял растение, просто трябва да растат.

Лекция номер 6.Pedagogicheskie отношение на художествено-естетическо развитие на по-младите ученици. Планиране и организация на обучение - възпитателна работа на изобразителното изкуство. Отчитане на изпълнението.

План.

1. Педагогически условия на е арт-естетическо развитие на по-младите ученици.

2.Sostavlenie календар-тематични и график на работа.

3.Uchet производителност.

4.Osobennosti фигури в по-малките ученици.

5.Kriterii оценка на студентски труд.

Литература:

<== Предишна лекция | На следващата лекция ==>
| Орнамент. Линии украшение и структура. Цветът в украшение

; Дата: 01.07.2014; ; Прегледи: 1891 Нарушаването на авторските права? ;


Ние ценим Вашето мнение! Беше ли полезна публикуван материал? Да | не



ТЪРСЕНЕ:


Вижте също:



zdes-stroika.ru - Studopediya (2013 - 2017) на година. Тя не е автор на материали, и дава на студентите с безплатно образование и използва! Най-новото допълнение , Al IP: 11.102.9.26
Page генерирана за: 0.073 сек.